creado para ayudar a los lectores a conocer mejor el programa Lilypond, proporcionando una guía detallada con ejemplos, imágenes y ejercicios prácticos.
miércoles, 26 de noviembre de 2014
1. EMPEZANDO CON LILYPOND: DESCARGA Y ENTRADA DE NOTAS
A continuación se
encuentran los enlaces para descargar e instalar Lilypond y sus editores
COMO
INSERTAR NOTAS EN LILYPOND
· las
notas se escriben utilizando el sistema del cifrado americano, en el cual C es
igual a do, D es igual a re, E es igual a mi, F es igual a fa, G es igual a
sol, A es igual a la, B es igual a si.
· Los
valores rítmicos son divisiones o números recíprocos a la redonda, donde la
redonda es el número 1 y todas sus divisiones se toman desde ese punto. Una
blanca es el número 2, una negra el número 4, una corchea el 8, una semicorchea el 16 y así sucesivamente. Si hay
varias notas con exactamente el mismo ritmo solo es necesario poner el número
una vez, el resto de notas que sigan será interpretado con el último número
escrito con anterioridad.
EJM.
c4
e8 f g a g f
f2
a2
· Los
silencios se escriben igual que las notas pero se emplea la letra r de la
palabra rest en inglés y enseguida el número correspondiente. Si se escribe un
silencio de compás completo la letra r debe ser mayúscula
· Se
agregan las letras “es” para bemoles y las letras “is” para sostenidos,
provenientes de la convención alemana. Es necesario especificar los sostenidos
así estén dentro de la armadura, de lo contrario esas notas se toman como
naturales y el programa les agrega un becuadro automáticamente.
· Las
octavas se manejan con la coma “,” y el apóstrofe “`”, al principio de cada
archivo siempre hay una indicación con el texto
“melodia = \relative c' {” esto pone las primeras notas con una altura inicial
en la octava del do central, es importante saber que no tiene que indicarse la
octava cada vez que se escribe una nota, es necesario solo al comienzo de la
partitura. Todos los saltos que sean menores a una quinta desplazarán la
melodía de forma ascendente, por ejemplo si se pone un do “c”
y un fa “f” ese fa subirá una cuarta, si se pone do “c” y sol “g” el sol se
bajará una cuarta. Lilypond emplea el
modo relativo, el cual determina los saltos dependiendo de la dirección de la
melodía. el do con un solo apóstrofe es el do central, de forma que si
se escribe algo en la clave de fa por ejemplo, no se necesitaría ese apóstrofe.
Es importante tener presente que siempre debe haber un espacio entre nota y
nota, y se recomienda usar un compás o una frase por renglón por cuestiones de
orden.
· EJM:
C4 e f g c,1
D8 a' g f e4 c'
Es
importante tener en cuenta que la altura de la nota siempre debe ir antes del
número, pues un error frecuente es poner el apóstrofe o la coma después del
valor rítmico lo cual causa que el archivo no pueda sonar, ni compilarse de
manera correcta.
EJM.
g'4 c,2 c4 e2 d e2. g4
f1 c'2 c,
8. Para agregar un puntillo se pone un punto normal
justo después del número.
EJERCICIO
PRÁCTICO
Plantilla: (adjuntar plantilla
“melodía Lilypond simple.ly)
2. Abrir
Frescobaldi o EdSharp, ir al menú
archivo (presionando en combinación alt y la letra A), abrir y a
continuación buscar la carpeta en la cual se descargó la plantilla que ha sido
proporcionada
Como ejercicio se plantea escribir una melodía usando toda la información anteriormente proporcionada, para esto se sitúa el cursor utilizando las teclas del teclado debajo de la línea donde se indica el comienzo de la melodía la cual lleva como titulo “la música empieza aquí” a continuación, se escribe la melodía partiendo del do central, con espacios entre cada una de las notas, y con especial cuidado en el manejo del ritmo, se recomienda presionar enter para empezar un nuevo compás puesto que el código se podrá observar y referenciar de una manera estructurada y ordenada. El siguiente paso será guardar y compilar la información, para lo primero el usuario se debe dirigir al menú archivo, guardar y a continuación se guardará con la ubicación y el nombre deseado, seguido del sufijo “.ly”
Para compilar el archivo lo cual es la
transformación del código empleado, a la partitura, desde Windows se tiene que dirigir a la carpeta en la cual se guardó el
archivo, y se presiona enter, se hace
doble clic sobre él , o de manera alternativa desde EdSharp se presiona f5, desde Mac se tiene que dirigir a la carpeta
en la cual se guardó el archivo y se hace doble clic sobre el, lo cual abrirá
Lilypond automáticamente, seguido a esto el usuario abrirá el menú compile,
typeset file, o de manera alternativa desde Frescobaldi
se presionara “cmd” o command y la letra m.
2. MÉTRICA, TEMPO, TONALIDAD Y CLAVES
1.
Las indicaciones de métrica se escriben como una fracción, precedidas de la
instrucción “\time”, la barra inversa “\” producida por “alt 92” que se
encuentra antes de cualquier palabra es un comando al programa.
EJM.
“\time 2/2, \time 5/8”.
2.
Las indicaciones de tempo se escriben utilizando el comando “\tempo” seguidas
del número del valor rítmico, el signo “=” y el número de pulsaciones por
minuto.
EJM.
EJM.
\tempo
4. = 110 quiere decir que la negra con puntillo va a una velocidad de 110
pulsaciones por minuto
\tempo
2 = 85 quiere decir que la blanca va a una velocidad de 85 pulsaciones por
minuto.
Las
indicaciones de tempo con texto se pueden poner entre comillas sin poner ningún
número
EJM.\tempo "allegro"
Si
se necesita un valor de tempo y una indicación textual cualquiera se pone
primero el texto en comillas, se deja un espacio y se coloca la indicación
metronómica. Esto hace que aparezca entre paréntesis automáticamente.
EJM.
“\tempo "muy apresurado" 4 = 280”3. las indicaciones de tonalidad se dan por el comando “key”, una nota y el modo “major, minor, mixolydian, locrian, phrygian, Dorian, lidian” que también sería otro comando.
EJM.
Sol mayor sería: “\key g \major
La bemol menor sería: “\key aes \minor
Sol mayor sería: “\key g \major
La bemol menor sería: “\key aes \minor
4. Las claves tienen un manejo similar al
tempo y armadura, se escribe el comando “\clef” seguido de el comando “g” o “f”
dependiendo de la clave que se desee, se
escribe junto a la métrica y la armadura.
EJM.
\clef g
Existen
claves especiales para algunos instrumentos como \clef
bas,\clef tenor \clef alto \clef baritone.
NOTA:
Todos estos elementos se pueden modificar dentro de cualquier sección de una
partitura siempre y cuando los comandos de tempo, métrica y armadura aparezcan dentro del transcurso del
código.
EJM.
melodia = \relative c' {
\tempo
"andante" 4 = 95 \time 4/4
c4 c g' g a a g2
\time 3/4
f4
f8 g e4 d d c
\tempo 4 = 110
\key
d \major
a'4 a g fis g8
fis e4 d2. D
4. NOTAS SIMULTANEAS (ACORDES E INTERVALOS)
Los
acordes en Lilypond tienen una
construcción muy simple. Para poner varias notas en bloque se necesita encerrar
las notas entre símbolos menor y mayor que
acorde de re menor
2 4
4 8 ~ 2
Aquí hay un acorde por quintas ascendentes desde do.
4 Aquí hay varias sextas
consecutivas en la escala de do. En este caso no es necesario poner ni comas ni
apóstrofes en la primer nota del bloque, porque cada nota inicial se desplaza
una segunda mayor hacia arriba.
EJM.
Los
acordes e intervalos son tratados y pueden ser manipulados como si fueran
simples notas, aquí hay algunos intervalos y acordes con distintas duraciones.
En el
ejemplo se puede observar que el último acorde está ligado, el símbolo de tilde
debe ir después del mayor que, así como las duraciones.
Si se
necesitan saltos entre la raíz o la primer nota de un acorde y otro, se tiene
en cuenta la posición de la primer nota que se escriba entre los símbolos menor
y mayor que.
EJM.
Este
ejemplo hace un salto de una triada de do a una de fa hacia abajo.
Los
acordes o intervalos que sean muy abiertos, es decir que haya una quinta o más
de distancia entre las notas del intervalo o acorde, manejan los saltos de la
misma forma discutida anteriormente.
EJM.
Para
repetir el último acorde en caso de que existan ligaduras se usa la letra
“q” lo cual ahorra bastante proceso de escritura
y se puede emplear así se necesiten otras figuraciones rítmicas distintas.
EJM .
2 q4 q8 q~ q2
Los
acordes se tratan como si fueran simples notas es decir pueden ir seguidos de
articulaciones, matices, adornos, ligaduras. El símbolo de repetición de
acordes “q” siempre recuerda la última ocurrencia de un acorde, por lo que es
posible repetir el acorde más reciente incluso si se han escrito en medio otras
notas que no están en un acorde o silencios.
EJERCICIO
PRÁCTICO
Se
propone crear una partitura que contenga una melodía sencilla a la que se le puedan agregar intervalos. De forma
alternativa la partitura puede hacerse con la armonía que deberá escribirse
para el piano y que contenga también cambios de tonalidad, métrica y tempo.
Abrir el archivo “piano ej. armonicos jpb copia.ly”
en Frescobaldi o EdSharp dependiendo
de su sistema operativo y notará que la partitura está escrita es para piano a
continuación se procederá a modificar la
partitura cambiando la disposiciones de los acordes en la mano derecha, “rh” y
ligando algunos de sus acordes.
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